Grafica e comunicazione

Nel secondo anno di collaborazione con il marchio di bici da competizione creato dal Re Leone, ci siamo concentrati sui valori intrinseci del prodotto. Lo slogan è perentorio, e può apparire esagerato, ma è stato partorito nel momento esatto in cui siamo saliti per la prima volta su una RB1000. L'impressione è stata enorme e l'idea la più semplice di tutte: "far parlare" il prodotto, senza giri di parole (ma esplicandone compiutamente i motivi e i valori). La serie di domande risulta attenzionale. L'eleganza dell'insieme è garantita anche dall'uso attento di un bellissimo graziato, ITC Century, inusuale in territorio apertamente tecnologico. In Fiera (Friedrichshafen) abbiamo realizzato una gran Bocca della Verità con all'interno i messaggini arrotolati, portatori dei valori. La continuità, e la conseguente durata, di un messaggio come questo deve essere calcolata su un lasso di tempo piuttosto dilatato, affinché diventi tutt'uno con il brand. Presentiamo inoltre alcune delle più recenti campagne pubblicitarie, tra cui uno dei teaser del nuovo modello Lògos, che riecheggia una nostra campagna Pinarello di qualche anno fa, tramite la donna vestita in rosso, abbandonata dal suo uomo attratto dalla luce.

Seguiamo il gruppo Alajmo sin dal 2000.
Nel 2002 abbiamo ideato l'attuale marchio, di recente solo leggermente ristilizzato a livello cromatico. Da allora coordiniamo tutte le attività relative alla comunicazione
e all'immagine istituzionale e di prodotto. Negli anni la diversificazione e l'ampliamento delle attività degli Alajmo
è stata notevole, e uno dei nostri sforzi è stato rivolto
a mantenere coerente il livello di immagine
e comunicazione, pur accogliendo e anzi stimolando
le necessarie modifiche e gli aggiornamenti.
Presentiamo qui una carellata di lavori recenti
e recentissimi, tra cui un video che ben simboleggia
la vocazione al "rinnovamento costante" che caratterizza
gli Alajmo. Per questo brand cerchiamo da sempre
di calibrare rigore e pulizia diffusa (l'uso dell'Helvetica
è tassativo, tranne che per gli eventi), facendo spesso
intervenire sprazzi di imprevedibilità e colore,
per rappresentare un'attività che produce beni e servizi
che spesso si possono intendere come vere e proprie
opere d'arte. 

Abbiamo aggiornato l'immagine di un marchio che stentava a farsi largo negli ambienti del design che più contano proprio per una carenza d'immagine. Si tratta di un'azienda leader (ha prodotto e produce le sedute dei più importanti teatri d'Italia, tra cui La Scala di Milano) e come tale ci siamo proposti di presentarla. Abbiamo rivangato i tempi eroici del design industriale italiano, a cavallo degli anni '60, e ripreso gli stilemi del tempo, legati alla Op Art. Da lì abbiamo concertato dapprima un apparato concettuale (espresso nel Corporate book), poi essenzialmente visivo, che potesse appaiarsi al periodo, senza però scadere nel revival. L'uso attento dell'Helvetica, a volte volutamente aggressivo, il riuso del banco ottico in bianco e nero per le foto principali di ogni singolo modello, lo sfruttamento del bianco e di una location ad hoc (l'ex fabbrica Caproni a Milano) hanno caratterizzato questo importante lavoro, che è poi stato declinato in una serie di mezzi, tra cui pagine pubblicitarie e sito internet.

Da anni collaboriamo con l'importante marchio di moda che produce interamente in Italia, nel grande stabilimento
a Piazzola sul Brenta. Curiamo l'immagine delle 2 collezioni annuali, proponendo alternativamente lavori più caratterizzati ad altri più sobri, in condivisione con le strategie aziendali. Questi ultimi lavori realizzati rendono bene tale varietà. Il primo è stato effettuato in location esterna, al Gran Caffè e Ristorante Quadri di Venezia, sfruttando la mutevole luce veneziana. I due successivi sono stati svolti in studio fotografico. Uno è caratterizzato da colori puri e contrastanti con movimenti liberi e leggeri; l'altro, al contrario, pare emergere dalle brume autunnali e presenta movimenti compassati. Coordiniamo sia la fase creativa che la gestione del casting e del set fotografico, sino allo sviluppo e la post produzione degli scatti, oltre naturalmente alla grafica.

Abbiamo realizzato lo startup di un nuovo marchio nell'ambito delle sedute di design: ideato il nome, fornito i capisaldi concettuali e d'immagine al brand, realizzato brochure, folder prodotti e pubblicità. Presentiamo la brochure istituzionale, quindi alcuni esempi di folder e immagini pubblicitarie. La brochure è caratterizzata da un uso piuttosto libero e disinvolto di immagini contrastanti, bilanciato però da un messaggio espresso in pillole, per cui facilmente fruibile, che esprime in estrema sintesi i motivi che hanno portato alla definizione di questo brand. Al contrario i folder di prodotto si connotano per pulizia, perché siano veri strumenti di lavoro. L'uso del sempre impeccabile ITC Century facilita di molto sia la leggibilità che la percezione di rango elevato che abbiamo voluto trasmettere al brand. Da notare che la poltroncina "novecento" appena nata si è guadagnata l'onore di arredare le stanze del nuovo Museo del Novecento in Piazza Duomo a Milano. 

Abbiamo creato il nuovo logo e l'immagine coordinata di questo monumento storico, aperto nel 1638 in Piazza San Marco a Venezia. L'immagine riprende le linee guida impostate per il gruppo Alajmo, personalizzate anche tramite l'intervento del colore verde, che caratterizza i locali a piano terra (Gran Caffè e abcQuadri, locali a dominanza verde, sia nelle decorazioni che negli arredi), e del colore rosso per il locale al primo piano (Ristorante Quadri, con le pareti rosso veneziano). Naturalmente anche qui l'Helvetica la fa da padrone. Da segnalare il menu del Gran Caffè Quadri, che in realtà è un libro di quasi 100 pagine, in cui lo sforzo è stato quello di rendere ben leggibile il testo mantenendo alta l'eleganza dell'insieme; per questo scopo abbiamo adottato un ottimo Helvetica Neue Thin a corpo molto grande.

Ispirati dal film di Max Barbot e Michele Piovesan, che hanno filmato al ritmo del dipanarsi delle stagioni in più di due anni di lavoro, abbiamo creato la nuova immagine istituzionale di Capovilla distillati. Tutto il lavoro è caratterizzato da sobrietà diffusa, per trasmettere a colpo d'occhio i valori di semplicità, assenza di sofisticazione. Curiosa la storia del sito, partorito quasi 3 anni prima della messa in rete, ma poi subordinato alla realizzazione del film, per cui procrastinato di anno in anno. Nel momento della messa in rete, essendo nel frattempo divenuto tecnicamente obsoleto (lo sviluppo del web è frenetico) non ci siamo nemmeno posti il dubbio se rifarlo di sana pianta secondo criteri più aggiornati, perché la sua primordialità, unita comunque a una fruibilità più che dignitosa, rappresentava anch'essa un messaggio preciso. 

Abbiamo realizzato il nuovo logo, la modulistica, il manuale normativo e il nuovo sito internet di un grande centro di arredamento e design. Le coordinate d'immagine sono caratterizzate dal massimo rigore, il sito internet funzionale ma con alcuni tocchi caratterizzanti. Il carattere istituzionale prescelto è il Frank, creato nel 2010, e perfettamente funzionale a un progetto di questo tipo, unendo al massimo rigore una morbidezza inusitata. Particolare attenzione è stata posta agli aspetti cromatici sia dell'immagine coordinata che del sito internet, a dividere gli ambiti d'intervento che connotano le due branche di Casa per Casa (una rivolta al cliente finale, l'altra agli architetti e arredatori), pur rimanendo all'interno della famiglia dei verdi.

Lucefluida è l'evento ideato e realizzato da Massimiliano Alajmo a cui abbiamo collaborato, come curatori, sin dalla fase progettuale. Si è svolto sia al Ristorante Le Calandre di Padova, che al Ristorante Quadri di Venezia, durante l'arco dei mesi di Biennale.
Si è trattato di un evento d'arte commestibile, definito 
in due momenti distinti: Lucefluida in Acqua a Venezia,
Lucefluida in Terra a Padova. Due percorsi liberi e giocosi
composti ognuno di dodici momenti/portate.
Le performance erano introdotte dal video qui presentato,
che racchiude i moventi concettuali che hanno portato
Massimiliano a intraprendere questo originale percorso.
Il video è stato il lavoro principale e più complesso,
perché un vero e proprio distillato del pensiero dell'artista,
da cui poi tutta l'immagine discende. 
La grafica non contraddice quella canonizzata del gruppo,
pur accogliendo immagini affatto originali.   

Per uno dei più importanti importatori di vini francesi abbiamo curato l'immagine istituzionale, partendo dal nuovo logo, che riprende lo stemma di famiglia di Giulio Menegatti, il fondatore e leader carismatico dell'azienda. Fulcro dell'operazione è stata la brochure, a formato "giornalone". Nove dipinti a olio caratterizzano le nove zone di produzione dei vini. L'uso del graziato Bodoni (per i testi grandi) assieme al morbido bastone Frank (per i testi piccoli) dona una particolare armonia all'insieme, oltre a una incontestabile leggibilità. Di norma nei cataloghi di prodotto, essendo veri e propri strumenti di lavoro, la scelta e l'uso dei font si rivela sempre di un'importanza vitale, più che in altri mezzi.

Per l'azienda leader di cappe per cucina abbiamo curato
la ristilizzazione del logo, la redazione del nuovo payoff, l'immagine coordinata, il nuovo catalogo prodotti e le campagne pubblicitarie. Questo brand, caratterizzato per una grande affidabilità di prodotto, aveva da sempre relegato l'immagine ai margini. Siamo stati interpellati proprio per tentare di armonizzare l'immagine alle caratteristiche del prodotto. Ci siamo fatti ispirare ancora una volta dall'Helvetica, realizzando un lavoro che rispondesse ai dettami preposti. Ci siamo concentrati sin dall'inizio sul catalogo prodotti, vero strumento di vendita e penetrazione dei mercati: dopo una prima parte di presentazione abbiamo organizzato una griglia grafica tecnica molto rigorosa sostenuta da foto che abbiamo pensato e realizzato personalmente, perché rispondessero al profilo di percezione richiesto. La ristilizzazione del logo è stata minima, come l'intervento del payoff, assai discreto, pur preciso nell'identificare un reale plus in un contesto di competitori non così specializzato. 

Progetto realizzato per le Generali Assicurazioni assieme alla Academy del gruppo. Si tratta di uno studio capillare svolto attorno agli strumenti e alle attività volte all'inserimento professionale e al relativo mantenimento attenzionale di tutte le maestranze del gruppo presenti nel mondo. Un pubblico variegato e qualificato, composto di migliaia di persone, quindi, da accattivare con strumenti immediatamente comprensibili, ma che trattano temi non così immediati, quali i valori di un grande gruppo italiano che ha appena completato la sua globalizzazione. Buona parte del lavoro si proponeva di coinvolgere il canale dei neo assunti, da qui l'adozione di messaggi e materiali facilmente assimilabili da un pubblico giovane. Un lavoro stimolante, un confronto ad alto livello su temi complessi. Presentiamo qui un estratto della relazione introduttiva al lavoro, con le idee cardine già ben imbastite.

La linea Alajmo design, composta di oggetti ideati da Max e Raf Alajmo e realizzati da maestri artigiani a tiratura limitata, ha la sua completa show room nel ristorante Le Calandre; la multisensorialità visiva e tattile contestualizza perfettamente la cucina di Massimiliano rendendo l’esperienza completa. Il tatto è indubbiamente il senso più sollecitato: dal legno spazzolato dei tavoli ai calici l’uno diverso dall’altro, per passare poi al profumo, Memoria, e alla vista con le lampade che illuminano in maniera “croccante” e focalizzano l’attenzione sul proprio tavolo. La linea Alajmo design doveva inserirsi coerentemente con il resto dell'immagine del gruppo, oramai consolidata. Di qui il rispetto delle linee guida istituzionali. Presentiamo un estratto della brochure e alcune soluzioni per il packaging, che prevede l'adozione di una elegante carta grigia uso mano, colore che caratterizza l'intera collezione di prodotti. 

Da anni seguiamo l'immagine dell'azienda leader in Italia dell'abbigliamento per ciclismo. Le campagne pubblicitarie sono svariate, a volte connotate dall'aggressività tipica del ciclismo da competizione, altre volte da un'idea romantica del ciclismo amatoriale. Da un paio d'anni il denominatore comune è divenuto il payoff: "sentire a pelle il grande ciclismo". La varietà degli stili è condizionata dal fatto che il pubblico Giordana è realmente trasversale, per cui l'attenzione è volta anche all'utilizzo dei diversi mezzi a seconda dello stile della campagna. Recentemente è stato rifatto il sito internet, con l'importante e complessa sezione del "disegna la tua divisa" dedicata ai team, importante target di questo brand. Il catalogo prodotti è uno strumento di lavoro a cui riserviamo un'attenzione rivolta esclusivamente alla fruibilità.

Per una catena di negozi d'alta moda abbiamo curato l'immagine istituzionale, dalla ristilizzazione del logo, alla produzione di un video, dalla brochure al sito web, fino alle pagine pubblicitarie. Tutto il lavoro si fa forte delle foto, studiate nei minimi dettagli, che comunicano con forza al loro apparire. La grafica è pensata quindi per lasciar spazio a questa comunicazione primaria e impattante. Qui l'Helvetica è usato con discrezione assoluta, diventando rarefatto, quasi pulviscolare (da precisare però che la brochure era realizzata "a giornalone", quindi a grande formato, per cui la percezione delle immagini qui riprodotte è falsata dal forzoso ridimensionamento: il testo era comunque ben leggibile).

Per la storica e prestigiosa azienda tedesca abbiamo realizzato l'immagine della linea di stoviglie disegnata da Massimiliano Alajmo. Ci siamo innestati all'interno delle loro linee prodotti con massima liberalità, con due soli vincoli, il colore nero di sfondo e il loro font istituzionale. Abbiamo ideato e realizzato tutta una serie di strumenti, che vanno dalla brochure al display del punto vendita, dal packaging alle pagine pubblicitarie, fino allo spazio dedicato in fiera a Monaco di Baviera. Per inciso, lavorando con i tedeschi abbiamo percepito tutta la stima che essi nutrono per il made in Italy di qualità. Percezione che la nostra politica ottusa si sforza da decenni di vanificare, inspiegabilmente.

Divertente lavoro di startup di un brand che si è imposto
in breve a livello nazionale. Si tratta di uno store di alimentari d'alto livello, con all'interno un ristorante, una caffetteria, un'enoteca e uno spazio di lettura. Ma il cuore di tutto, oltre a rappresentare l'origine di famiglia, è la macelleria, rinomata per l'accurata selezione, la cura della conservazione e dei tagli. Di qui la scelta del simbolo bovino. Il marchio presenta due diverse declinazioni, una più giocosa, con il simbolo animale che si staglia su una D fatta di righe colorate, una più austera, praticamente monocromatica. Abbiamo lasciato l'uso a libito, per connotare con disinvoltura gli stili, di volta in volta. I tagli della mucca sono stati trasfigurati in simboli dei vari settori della grande bottega. Nel sito internet ogni 'taglio' consente l'accesso al settore corrispondente.

Siamo cofondatori della Onlus "Il Gusto per la Ricerca" nata nel 2004 da un'idea di Massimiliano e Raffaele Alajmo e sviluppata assieme al dott. Stefano Bellon per promuovere l'impegno sociale e soddisfare la necessità di sostegno alla ricerca scientifica in ambito infantile, in special modo a favore de La Città della Speranza. Una volta all'anno realizziamo l'immagine grafica e curiamo la comunicazione di un evento, pranzo o cena di altissimo profilo gastronomico. Presentiamo qui la brochure prodotta per promozionare la Onlus agli sponsor, oltre ai loghi delle ultime edizioni con il relativo menù. Ogni anno questo evento è l'occasione per "divertirsi sul serio", certi di fare del bene al meglio delle nostre possibilità; anche perché nello statuto di fondazione è specificato che l'incasso deve essere interamente versato, a pochi giorni dall'evento, nelle casse degli enti beneficiari, che a loro volta devono sostenere progetti precisi e documentati, a garanzia di trasparenza, in entrata e in uscita. Tutto questo senza alcun "rimborso spese" nei confronti di chi decide di prestare la propria opera, fosse cuoco, assistente, grafico, fornitore di servizi e prestazioni. 

Pur essendo un catalogo, questo può dirsi un vero prodotto editoriale, curato come fosse un libro d'arte. Ideato, progettato e realizzato assieme a Chiara Grandesso, consta di circa 300 pagine e di due parti fondamentali: la prima è una carellata di spettacolari foto ambientate, stampate su carta patinata, con solo i numeri pagina delle relative schede tecniche; la seconda è il catalogo vero e proprio, connotato da foto e schede tecniche minimali, stampate su carta uso mano. Da notare l'uso dei simboli internazionali, ristilizzati a caratterizzare la copertina e a scandire la consultazione, nelle pagine divisorie. La parte introduttiva e quella finale vedono protagonista il carattere graziato Didot. Per il resto è un trionfo di Helvetica in purezza, scandito con nitore. Il logo aziendale è stato ristilizzato per l'occasione.

430 pagine, 68 ricette e riletture, foto (di wowe) su pellicola e stampa in esacromia: un progetto ambizioso, autoprodotto dalla famiglia Alajmo, in cui abbiamo messo passione, prima ancora che competenza e buongusto.
Da notare lo sfruttamento dei pieni e dei vuoti, dei margini; la collocazione delle foto e i tagli delle stesse appaiono sempre piuttosto equilibrati, senza alzate d'ingegno. Pensato per non invecchiare, forse ci riuscirà, proprio grazie alle accortezze rivolte al togliere, al ripulire. Quando
il significato è forte, come in questo caso, è necessario
che il significante lasci lo spazio che merita. Anche se...
al livello massimo di sobrietà e pulizia l'attenzione al particolare del grafico deve essere spasmodica, perché un semplice dettaglio fuori posto è sufficiente a far collassare l'intera struttura. Il libro si è aggiudicato il prestigioso titolo di "Best book of the year in the World", dalla commissione del World Cookbook Awards, premio conferito a Londra il 13 aprile del 2008.

Nel primo anno di collaborazione col marchio di bici da competizione creato dal Re Leone, abbiamo effettuato un reale startup, ponendo le basi di una immagine caratterizzata precisamente. Dopo aver ripulito il marchio e le grafiche dei prodotti abbiamo puntato sia sul testimonial e artefice del progetto, sia sul primario segno distintivo di questa operazione, quel Made in Italy che negli anni, nell'ambito delle bici da competizione, era stato del tutto svilito dalla cosiddetta e famigerata "delocalizzazione", divenendo perciò pura finzione, inganno verso il pubblico, quasi sempre ignaro. Da qui deriva la volontà di illustrare passo passo le fasi produttive. Una grafica essenziale e l'assenza di effetti speciali sorregge il tutto, nell'intento di non far intravedere traccia di sofisticazione. 

Per una azienda leader di vasi per giardino abbiamo realizzato il restyling del logo aziendale, ripulendo e razionalizzando il precedente, cercando comunque di mantenerne la continuità percettiva. Abbiamo quindi elaborato un capillare manuale di identità visiva, per garantirne la correttezza d'uso. Abbiamo poi studiato il nuovo nome, il logo, il payoff e l'immagine coordinata e pubblicitaria del loro nuovo rivoluzionario prodotto: un vaso completamente biodegradabile, lanciato presso le più importanti fiere mondiali. Da una rosa di nomi è stato scelto Origini, con l'uso di un carattere latino maiuscolo, il Trajan. La brochure, caratterizzata da una grafica essenziale, era impreziosita da una carta naturale molto materica.

Per anni abbiamo ideato e realizzato il calendario Pinarello. A tiratura limitata, è diventato un vero oggetto di culto per gli appassionati. Sempre a grande formato, basava gran parte del suo appeal sulla qualità delle modelle prescelte, ma anche per la raffinatezza dei nudi. In particolare fu molto piacevole lavorare con una giovanissima Catrinel Menghia (oggi top model di livello mondiale): ancora minorenne, con parente al seguito, al suo secondo lavoro italiano e al primo di nudo: una bellezza e naturalezza da mozzare il fiato. Il primo calendario qui presentato si caratterizza per l'enfatizzazione del colore che connota anche i tatuaggi impressi alla modella, che riprendono i motivi decorativi delle bici. Al contrario il secondo (con protagonista Catrinel, appunto), realizzato con banco ottico, richiama un bianco e nero d'inizio novecento: elegante e rarefatto.

Per uno dei maggiori store del Veneto abbiamo realizzato il nuovo logo, varie campagne di collezione moda e il sito web. Il logo è in verità una semplice ristilizzazione del precedente, che non sfruttava l'essenzialità dell'Helvetica, appesantito da spaziature e dimensioni tutt'altro che armoniose (e per noi resta una bella impresa al contrario depotenziare un carattere così versatile come il nostro...). Abbiamo poi apportato un motivo attenzionale all'interno del logo, ovvero i colori, che richiamano i vari settori presenti all'interno del grande store (moda, casa, sport, ecc.). Le campagne pubblicitarie stagionali sono state sempre caratterizzate da varianti d'immagine, riconducibili però a un denominatore comune. Ogni collezione viene declinata su vari mezzi, quali 6x3, manifesti stradali, pagine pubblicitarie, spot radiofonici. 

Progetto per l'immagine di una campagna che veniva promossa tramite alcune iniziative editoriali. Si trattava di rimarcare con eleganza l'unicità di quella magica parte di mondo. Stanchi di veder affiancate alle Dolomiti immagini fotografiche che, sebbene evocative, tendono all’uniformizzazione e, talvolta, alla banalizzazione della comunicazione, si è lavorato per simboli e per parole, che cercano di evocare sentimenti e visioni legati al luogo. In questo modo abbiamo tentato di perseguire una soluzione di carattere duraturo non soggetta né a mode, né a stagionalità, che rispecchia alcune delle caratteristiche peculiari della Val Gardena.

Cliente storico, seguito dal 1990 al gennaio del 2010. Partendo dal marchio e attraverso svariate ristilizzazioni del lettering, abbiamo dato vita a un brand realmente dinamico e propositivo, che ha animato il mondo, sin lì sclerotizzato, della bicicletta. Risalgono alla metà degli anni '90 le prime campagne storiche, rimaste nell'immaginario degli appassionati di ciclismo. Abbiamo lavorato con grandi campioni (tra tutti Miguel Indurain ed Erik Zabel, sia per la loro qualità di ciclisti che per simpatia e disponibilità), abbiamo seguito vari Tour de France al seguito delle squadre, tra tutti quello vinto da Marco Pantani. Più che un cliente è stato per noi una esperienza di vita. Presentiamo alcuni degli ultimi lavori, selezionati a caso tra centinaia di possibilità. Presentiamo anche due campagne storiche, dei primi anni '90: la prima delle nostre pagine pubblicitarie, ovvero "La passione secondo Giovanni" (in cui è ritratto l'indimenticato Andrea Pinarello, su cui innestammo in fotoritocco il volto del giovane Nane) e la famosa campagna dell'asino, che venne svolta in varie declinazioni e che in breve diventò un vero e proprio tormentone.

Progetto svolto per la prestigiosa azienda produttrice di gioielli artistici, volto alla ripulitura estrema dell'immagine per lasciar spazio al prodotto, ripreso nella sua essenzialità. Evidente la concordanza tra la brochure cartacea e il sito web. L'uso dell'Helvetica fino è finalizzato a tenere tutto ciò che non è prodotto praticamente invisibile, pur leggibilissimo. L'Helvetica sa essere spaventosamente "mimetico" alla bisogna. Abbiamo coordinato gli scatti fotografici per far sì che ogni prodotto apparisse "purificato", senza espedienti fotografici che ne enfatizzassero o appesantissero la pura bellezza. 

Ci è stata commissionata dalla grande azienda veneta la ristilizzazione del marchio; l'intento era quello di rendere in linee più essenziali, senza perderne la percezione, il simbolo che da sempre caratterizza il brand, i due cavalli speculari al galoppo. Presentiamo qui il lavoro nella sua progressione, dal marchio originario, alle fasi salienti della sua ripulitura, fino all'applicazione sul prodotto finito.

Molto vicina a un prodotto editoriale, questa brochure di circa 100 pagine che presenta la collezione di complementi d'arredo in specchio inciso disegnati dal veneziano Leo de Carlo per Arte Veneziana. Il lavoro consta di 4 parti distinte: la prima con i prodotti ambientati in location rarefatte e stilizzate; la seconda giocata tutta su interventi verbali e iconografici spuri ed essenzialmente evocativi (citazioni da libri famosi di alcuni passi inerenti il potere misterioso degli specchi), la terza parte racconta attraverso un suggestivo servizio fotografico in bianco e nero la manualità degli artigiani veneziani che sta dietro a questi prodotti; solo l'ultima parte è catalogo dei prodotti, peraltro essenziale e minimale. La copertina è stampata su cartoncino lucido, attraversato da una fascetta bianca uso mano con solo testo nero. 

Abbiamo creato il logo del vino di punta di Suavia, prestigiosa azienda agricola di Soave. Si tratta di un lettering a pennello grosso su carta materica che, assieme all'uso di una carta a mano e del Bodoni, trasferisce in maniera piuttosto chiara i valori che ci eravamo proposti di far emergere, ovvero naturalità non disgiunta da forza ed eleganza. L'etichetta grande con gli ampi margini e la bottiglia molto spessa e scura dalle forme vagamente arcaiche, completa il quadro di una vestizione originale, sin dal primo colpo d'occhio. Abbiamo completato il lavoro con la progettazione dei pack e di un folder che usa gli stessi stilemi e la carta dell'etichetta. 

Seguiamo da due anni l'azienda veronese, leader nel settore delle scarpe da ciclismo. Sin qui abbiamo svolto un lavoro di ripulitura del brand, che ha previsto lo sviluppo di campagne pubblicitarie, catalogo, sito web, strumenti per punto vendita, tutti caratterizzati da sobrietà e continuità di contenuti e stile. Nel 2012, con l'intervento del nuovo testimonial, Philippe Gilbert, numero uno della classifica mondiale U.C.I., ci proponiamo una svolta nel segno dell'impatto, pur mantenendo intatti i valori della chiarezza e dell'intelligibilità sin qui consolidati.

Negli ultimi anni per la più importante Gran Fondo ciclistica del mondo abbiamo realizzato l'immagine coordinata caratterizzante la singola edizione. Il tema viene proposto da Michil Costa, artefice dell'evento, e interpretato liberamente tramite segni grafici sempre diversi. Presentiamo qui i lavori delle ultime tre edizioni da noi coordinate. Il logo viene sempre declinato per l'abbigliamento ciclistico e gadgettistica varia, oltre
che per la segnaletica e tutta la tradizionale comunicazione pubblicitaria e istituzionale.

Il progetto svolto per la celebre azienda vicentina aveva come tema centrale la qualità delle protezioni Dainese nei prodotti studiati per i motociclisti urbani (Linea Urban). Abbiamo impostato il lavoro attorno all'idea più semplice in assoluto (quasi sempre la più semplice è la migliore) e la concordanza tra il titolo della campagna (UP!) e le immagini della caduta e risalita ha consentito la creazione di messaggi essenziali e diretti. Interessante (e tutto sommato comodo) il fatto di poter gestire una headline di due sole lettere, che oltretutto non necessita di traduzioni
e troppe spiegazioni. 

Abbiamo realizzato l'immagine di un nuovo Champagne "sorreggendo" con un purissimo Bodoni una rivisitazione del celebre dipinto di Marc Chagall "La promenade".
Il contrasto che viene a crearsi tra l'ardimentosa scioltezza formale e cromatica del dipinto e la rigorosa seriosità neoclassica del carattere (leggermente mitigata dall'intervento dell'italic), dona all'insieme una eccentrica armonia. La bottiglia è stata tenuta volutamente sobria per enfatizzare l'etichetta. Il pack sfrutta il dipinto in tutta la sua grandezza, per dare l'opportunità di comporre scaffali
e vetrine molto impattanti.

Abbiamo svolto la grafica del prodotto e la consulenza estetica per la realizzazione del gambaletto in carbonio e delle parti strutturali dello scarpone DyNA by Dynafit. Per lo scarpone Titan Freeride abbiamo invece realizzato la grafica. Dopo anni passati a lavorare sui sottili tubi di bicicletta, dedicarci alle ampie superfici di uno scarpone è sembrato facile (e piuttosto divertente). Lo scarpone DyNa è vincitore del più importante riconoscimento dell’anno: ISPO Outdoor Award Design and Innovation, premio che viene consegnato annualmente all’ISPO Outdoor di Monaco. Secondo qualcuno, quindi, si è trattato di un divertimento con un buon grado d'efficacia. 

Progetto di campagna rivolto a un pubblico giovane. Nell'intento di rinvigorire un brand storico, dal grandissimo appeal presso le generazioni meno giovani ma non così quotato tra le nuove leve, abbiamo progettato una campagna impattante e ironica, che attingesse dal mondo dei videogiochi, sfruttando le idee delle sfide contro mostri più o meno inquietanti. La campagna aveva un correlato di azioni tra le più svariate, con l'idea di legare i giovani appassionati attraverso molti strumenti multimediali, principalmente attivi sul web. Particolarmente divertente lo sviluppo dei mostri, che ha fatto piombare per un certo periodo lo studio in ambienti crepuscolari. Qui presentiamo solo alcune versioni, forse le meno drammatiche.

Abbiamo realizzato il libro "Il limite che sfugge" dell'artista orafo Renzo Pasquale. Prodotto in due lingue, italiano e tedesco, è stato presentato alla Galleria Birò di Monaco di Baviera, in occasione della mostra "Dialog". Il libro, di 240 pagine, consta di due parti: la prima si avvale del contributo di artisti, critici e collezionisti che con i loro interventi testuali tratteggiano con originalità la figura dell'artista; la seconda è invece un catalogo delle principali opere ideate e realizzate da Pasquale. Ogni opera è presentata a misura, nella sua dimensione originale, in maniera tradizionale, didascalica; ma anche fortemente ingrandita a coglierne un particolare saliente, o in una prospettiva inusuale. La copertina è in cartone grezzo fresato, la carta dell'interno una uso mano molto liscia. Dialogare con l'Helvetica in un libro così rarefatto è stato emozionante: l'Helvetica nel suo elemento naturale.

Progetti di campagne per l'importante azienda italiana di abbigliamento e articoli sportivi. Presentiamo qui la serie "Io Lotto", in due diverse declinazioni, una più impattante, dedicata a un pubblico giovane, e una più elegante, dedicata al pubblico dei circoli. Come sempre in casi del genere il modulare l'intensità dei messaggi a seconda dei target di riferimento può risultare fondamentale - di qui l'importanza di un buon piano mezzi, ancora non caduto in disuso ma solo aggiornato all'epoca del web. Una terza declinazione che qui presentiamo si spoglia dell'imperativo per concentrarsi solo sul nome di collezione che abbiamo ideato: "Nato/a libero/a", che diventa preciso (e indelebile) segno distintivo e d'appartenenza.

Abbiamo realizzato l'immagine della più importante mountain bike race d'Europa. Dai loghi, al sito web,
alla brochure, alle pagine pubblicitarie: una immagine all'insegna di una certa aggressività, indispensabile
in ambienti così adrenalinici. 

Abbiamo creato il nuovo logo, la modulistica e il menu
per lo chef Simone Padoan, colui che a San Bonifacio
ha rivoluzionato il mondo della pizza. Il logo principale
è monocromatico e simula l'impasto, il pane, ma ha anche
una sua versione a colori, che simula quel che condisce
la pizza, che sta sopra alla pasta, ovvero gli ingredienti
di qualità assoluta che caratterizzano le sue pizze
a degustazione. Ogni stampato è caratterizzato
da una carta naturale molto materica, a ricordare
la pasta delle sue pizze, ricca di germe di grano.
Un lavoro molto divertente (e appetitoso).

Startup di un nuovo brand di abbigliamento per ciclisti. Brand caratterizzato da rigore e pulizia formale, che trova piena concordanza tra lo stile del prodotto e lo stile grafico pubblicitario adottato. Per la brochure, infatti, dopo aver organizzato un buon servizio fotografico è bastato non intralciarne troppo l'armonia che esso stesso, da solo, comunicava. Lavoro semplice ed emblematico che sembra minimizzare lo sforzo massimizzando l'effetto. Ma la semplicità è più apparente che reale (a creare confusione non ci vuol nulla, ma l'equilibrio è un sottile mistero che per un dettaglio fuori posto collassa). 

Abbiamo curato per molti anni l'immagine della celebre azienda di Montebelluna produttrice di scarponi da montagna. Molte le azioni svolte a tutti i livelli, compreso l'organizzazione dei meeting con i distributori e l'organizzazione di tutto il materiale del punto vendita. Presentiamo qui una breve carellata di lavori. Il primo si riferisce a uno scarpone da sci alpinismo modellato sull'anatomia del piede, di cui abbiamo curato ogni aspetto d'immagine e di comunicazione, compresa la sua immagine estetica. Di seguito una carellata di campagne pubblicitarie di prodotto. Da segnalare in particolare la campagna "Point of contact between technology and nature", che primeggiò nella gara d'agenzie indetta da Garmont a suo tempo e che fu replicata con sempre nuove varianti per vari anni. 

Abbiamo realizzato il logo e l'immagine istituzionale di un suggestivo Hotel in Riva degli Schiavoni a Venezia, ricavato all'interno della Chiesa di San Biagio. La brochure, di cui presentiamo un estratto, cerca di trasmettere per immagini l'incanto della mutevole luce veneziana. L'inserto centrale, con le foto incorniciate, è stampato su carta uso mano molto materica, al contrario del resto, stampato su una carta patinata. Abbiamo lasciato parlare le belle foto, che dicono l'essenziale. Solo dove necessario abbiamo aggiunto una semplice nota ostensiva. Nell'ultima doppia pagina abbiamo relegato tutte le informazioni necessarie.

Abbiamo curato la realizzazione di un libro di epigrafia, nato da un'idea di S.C.E. Giancarlo Saran. 320 pagine gestite con sobrietà e l'uso attento del Bodoni, tranne che per i titoli (in cui il Times ha dimostrato quanto riesca a essere elegante se gestito a corpo grande - eleganza peraltro stranamente smentita a corpo piccolo). L'uso del colore riprende le tonalità di ciò che descrive, con la nota rinfrescante dell'azzurro, che nel contrasto dona una particolare eleganza. Un piccolissimo tocco caratterizzante.

Progetto realizzato per la storica vetreria veneziana. Abbiamo dato vita a un Company profile atipico, per innalzare e svecchiare il livello di percezione sia del brand che del prodotto. Entrambi erano obiettivi esplicitati nel briefing. Il libro consta di tre parti distinte ma fuse insieme: una prima parte poetica, storica, tecnica dedicata al mondo del vetro artistico; una seconda parte dedicata alla presentazione dell’azienda; una terza parte fotografica dedicata ai target (racchiusa in un inserto centrale su carta usomano). La head “il mondo a colori” è il lasciapassare per un mondo fatto d'emozione, piuttosto che il motto di un’azienza.

I due calendari qui presentati, realizzati per Pinarello, sono caratterizzati da un deciso contrasto formale: il primo crea un parallelo tra le forme della bici e quelle (in verità assai generose) della modella, ripresa in pose statiche, statuarie. Il secondo è movimento puro, con riprese multiple e relative scie dinamiche. Il casting di questo secondo lavoro si è rivelato assai complicato: le modelle professioniste non sono brillanti atlete o ballerine, e quasi sempre troppo poco muscolari per reggere movimenti innaturali. C'era infatti bisogno di un ottimo senso d'equilibrio e un discreto allenamento. Siamo ripiegati così a ballerine professioniste, per scongiurare il rischio di riprendere movimenti artefatti o innaturali, o comunque poco dinamici. 

Per il libro di archeologia industriale, illustrato dalle suggestive foto di Giancarlo Baggio di Antiruggine, non ci siamo privati del nostro Helvetica: abbinamento tra i più scontati ma, immancabilmente, tra i più perfetti (ci sia consentito il dire). Un imaginifico e conturbante percorso nei meandri della storia produttiva del profondo Nordest, quello del "progresso scorsoio" di Zanzotto, per intenderci, che tutto macina e rulla lasciando macerie (per altro talvolta bellissime). In introduzione testi del grande violoncellista castellano Mario Brunello e del gastronauta Davide Paolini.

Progetto di nuova immagine per una catena di negozi di moda femminile. Lavoro del tutto particolare ed emblematico, caratterizzato dall'indecisione del cliente nel configurare una qualsiasi ipotesi di aspettativa riguardo all'immagine della propria azienda. Un briefing di partenza in cui ci sono state fornite coordinate che prefiguravano il classico "tutto e contrario di tutto" ci hanno portato a presentare due proposte, entrambe molto attenzionali (l'unico dato certo emerso dai colloqui) ma contrarie per stile e impatto: elegante e glamour la prima, con dominanza di colori pastosi e in tonalità; decisa, quasi brusca, la seconda, caratterizzata da un uso impattante dell'Helvetica, da colori fluo e messaggi aggressivi. Infine abbiamo presentato una terza proposta, che si proponeva di essere una sintesi delle prime due (più o meno). Non possiamo negare un certo divertimento nello sviluppo delle proposte, ma ciò che soprattutto resta di questo lavoro è l'insegnamento che il passo fondamentale di ogni buon lavoro è il primo, quello relativo a un buon briefing preliminare che riesca a restringere il campo alle possibilità, di per sé illimitate...

Abbiamo curato l'immagine dell'azienda trevigiana di abbigliamento e scarpe per il ciclismo. Molte le azioni svolte, sia a livello di immagine coordinata (pack, materiale per punto vendita) sia a livello pubblicitario; in particolare la campagna Explosive Bikers, volta a rappresentare i più importanti testimonials, tutti campioni affermati, in circostanze ironiche ed estreme. La seconda campagna qui presentata (Finiamola!) è nata nel periodo caldo del doping e delle feroci polemiche riversate sull'intero mondo del ciclismo. Vuole essere una difesa aggressiva (che genera il riconoscimento tra simili) nei confronti di chi con superficialità e ipocrisia spara a zero su uno sport massacrante e meraviglioso. La terza campagna (Fatti riconoscere!) è la versione propositiva della campagna precedente: esorta i ciclisti a unirsi, fare massa critica, attraverso il primo passo, quello del riconoscimento tra simili. Sono state prodotte molte versioni di autoadesivo, che più che come strumento pubblicitario veniva letto come vero e proprio marchio distintivo di una tribù di appassionati.

Abbiamo realizzato il design di prodotto di una delle ruote da ciclismo da competizione più famose di sempre, la Ghibli. Design dal pungente rigore.

Campagna svolta per ADMO, la Onlus dei donatori del midollo osseo, che ha come scopo informare la popolazione sulla possibilità di combattere le leucemie, i linfomi, il mieloma e altre neoplasie del sangue attraverso la donazione e il trapianto del midollo osseo. Nel 1990, anno di nascita di ADMO, i donatori italiani erano 2.500. A oggi gli iscritti sono oltre 370.000, e sempre nuovi ne servono per permettere a tutti coloro che non hanno un donatore consanguineo di disporre di un midollo compatibile per il trapianto. Questa possibilità è legata all'esistenza del maggior numero possibile di donatori volontari tipizzati, che vengono registrati in apposita banca dati.

Per una ditta che commercializza vini francesi di pregio e che opera solo sul web abbiamo ideato tutta l'immagine, dal nome al sito internet. Anche qui Helvetica a profusione, sin dal logo. Il marchio, la "O" in oro con inscritto il quadratino magenta, risulta facilmente applicabile e ben impattante, oltretutto si presta ad essere visualizzato come una faccina, espediente sfruttato specie nella redazione delle newsletter. Da notare infine l'immagine studiata per il prosecco, che doveva riprendere gli stilemi del logo-madre. A noi sembra ben riuscita, anche se lavorare sul prosecco partendo da qualcosa pensato per lo Champagne ci ha lasciato un tantino perplessi.    

Libro nato per celebrare i quarant'anni di Raf Alajmo. Abbiamo interpellato familiari e amici perché preparassero un testo a loro completa discrezione (unico limite il numero massimo di battute). Ogni testo è stato poi interpretato da noi, graficamente in maniera libera, in un guazzabuglio di stili, per connotare ognuno in maniera originale. Ne è venuto fuori uno zibaldone colorato, che ben descrive questa polifonia disomogenea. Un divertimento, una ricreazione.

Per una ditta d'importazione di vini francesi abbiamo ideato i nomi e realizzato i loghi delle tre società, Perlage, Bordò e Terroir, rispettivamente legate ai territori dello Champagne, del Bordeaux e del Borgogna. I tre loghi presentano tratti distintivi comuni perché doveva essere esplicito il riferimento a una proprietà comune. Abbiamo inoltre svolto i cataloghi prodotti e una serie di azioni promozionali, sempre caratterizzati da una forte unità stilistica. Si tratta del lavoro che ci ha introdotto a livello professionale al vino francese di qualità (a livello personale siamo invece introdotti, per così dire, da molto più tempo), e che oggi sta dando molte soddisfazioni (si tratta comunque di "testare" il prodotto da pubblicizzare, ogni tanto, per certificarne la bontà).

Per un salumificio di pregio del vicentino abbiamo svolto un lavoro di ripulitura del marchio storico; abbiamo inoltre realizzato una brochure che vuole trasmettere a colpo d'occhio la qualità dei prodotti, artigianali e salubri, frutto di un lavoro attento all'insegna della leggerezza e del controllo delle fasi di lavorazione. Abbiamo corredato le foto dei prodotti con una grafica ridotta ai minimi termini. La carta molto materica favorisce la percezione di naturalità. Le foto macro intensificano la salivazione. Difficile da consultare a certe ore del giorno, un po' come sfogliare un catalogo di lingerie dopo mesi di digiuno (d'altro tipo, naturalmente).

Il libro che racconta la storia di Francesco Valentini, pioniere del vino di qualità. In 120 pagine viene narrato, dalla viva voce del protagonista, il percorso umano e professionale di un maestro che molti anni fa ci ha fatti avvicinare con passione al mondo del vino di qualità. La grafica lascia esprimere in tutta semplicità le belle foto e il testo, con rispetto. L'inserto centrale con le foto storiche è stato realizzato con una retinatura che simula un cambio carta (non possibile per limiti di budget). A parte questo quasi ininfluente dettaglio è un lavoro a noi caro, bello, che somiglia a colui che cerca di descrivere.

Abbiamo realizzato il nuovo logo della Provincia di Padova. Una P stilizzata che rappresenta il territorio come una costellazione di centri colorati e vitali. Ma la P appare anche come una tavolozza su cui campeggiano i punti di colore (le nove aree principali del territorio padovano). P vale sia per Padova che per Provincia. Abbiamo inoltre strutturato un Manuale normativo dell'identità visiva, di cui qui presentiamo un estratto.

Abbiamo ristilizzato il logo del Consorzio Terme Euganee e realizzato due brochure da 64 pagine ciascuna: la prima dedicata alle cure, la seconda ai servizi. Si è voluto anzitutto ripulire una immagine che negli anni aveva sedimentato parecchie impurità. Siamo partiti da un servizio fotografico semplice ed essenziale e dal carattere classico per antonomasia, il Trajan, che rimanda alle origini romane delle Terme Euganee. Nelle brochure abbiamo imposto l'uso del formato piccolo per poter sfruttare la regola di "un solo argomento per doppia pagina", onde evitare i tradizionali paginoni-guazzabuglio affollati da dozzine di informazioni. Aumentando le pagine e diminuendo il formato siamo riusciti a rientrare nel budget, predisponendo però il lettore a quella calma e rilassatezza che si aspetta sin dal principio da strutture come quelle pubblicizzate. Presentiamo inoltre il logo ideato per il Fango termale DOC, che fa capo al medesimo Consorzio.

Per un hotel di Abano Terme abbiamo creato il logo, l'immagine istituzionale e la brochure. Da notare in particolare la trasfigurazione dell'Helvetica nel logo. All'inizio è sembrato quasi di profanarlo, nel manometterlo. Alla fine crediamo si possa concludere che, ancora una volta, pur in modo inconsueto, ha assolto con classe ai suoi doveri.

Per un Hotel riminese abbiamo creato il logo, l'immagine coordinata e la brochure di presentazione della ristrutturazione e dei nuovi servizi offerti alla clientela. Il marchio interpreta la struttura, che è tripartita. In questo caso l'uso dei font è stato piuttosto libero, per così dire. Questo particolare crea fatalmente qualche incertezza nell'interpretazione stilistica del lavoro nel suo complesso. Di certo si è trattato di una piccola vendetta di qualche collaboratore nei confronti del capo, attuata sfruttando a dovere uno dei suoi (rari) attimi di disattenzione.

Per un Hotel Ristorante situato in luogo ameno nei pressi di San Bonifacio abbiamo realizzato il nuovo logo, l'immagine coordinata e il sito internet. Nella sua semplicità (che non è semplicismo) si tratta di un lavoro emblematico di un metodo di lavoro che parte anzi tutto dall'interpretazione della personalità del cliente e della sua azienda. Un lavoro che ha perciò cercato di illustrare, con economia di mezzi e con essenziali segni distintivi, la sobria eleganza che connota gli ambienti e le persone che guidano la struttura. Questo metodo di lavoro consente oltre tutto di realizzare qualcosa che dura nel tempo. 

Abbiamo curato l'immagine di Kis, una delle più importanti aziende produttrici di materiale plastico d'Italia. La prima azione svolta è stata la ripulitura del logo, difficoltosa perché piena di vincoli imposti dalla proprietà. Abbiamo proseguito con la redazione del Company book - di cui qui presentiamo un breve estratto - per la realizzazione del quale siamo entrati in contatto diretto con la realtà aziendale, dal punto di vista produttivo, organizzativo e commerciale. Si è trattato di un lavoro capillare e molto intenso, svolto fianco a fianco al direttore marketing del gruppo, che ha voluto "dar vita" a un brand fino ad allora privo di qualsiasi motivo caratterizzante e di appeal. Quindi abbiamo realizzato il manuale normativo dell'identità aziendale, per poi coordinare una folta serie di strumenti istituzionali e pubblicitari (cataloghistica, materiale per punto vendita, pubblicità...).